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Laura Morán Iglesias

Página web y blog de Laura Morán, escritora de fantasía y ficción.

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Posts de Escritura

La Otra Fantasía Medieval: Ampliación de Plazo

Buenas a todos, ¡y feliz año por adelantado! Hoy es 31 de diciembre y dos cosas terminan: el año 2016 (y ya estamos deseándolo) y el plazo para la recepción de relatos de La Otra Fantasía Medieval. Sin embargo, mucha gente se ha puesto en contacto conmigo por la falta de tiempo que han tenido (no porque no hubiera margen, sino porque se han enterado tarde) y este es un proyecto en el que merece la pena que la gente que quiera, pueda participar.

Es por eso que he decidido ampliar el plazo de recepción de relatos, ¡para que todos podáis participar!

antologia medieval

¿Cuál es la nueva fecha de entrega?

Desde hoy hasta el 31 de enero de 2017 seguiré recibiendo relatos. Aún podéis apuntaros también como ilustradores; sin embargo, se cierra el plazo para apuntarse como maquetador, corrector o lector cero. ¡Tenemos un montón!

Yo he entregado ya mi relato, pero me gustaría aprovechar el plazo para editarlo

Si habéis entregado vuestro relato a tiempo pero consideráis que podéis darle un repaso, no os preocupéis. El relato aún tiene que pasar un largo proceso de corrección tras ser seleccionado, así que no es necesario que lo retiréis para volver a entregarlo. La lectura, clasificación y corrección de los relatos enviados comenzará ya mismo, y si un relato tiene buena base y buenas ideas no se va a rechazar porque su ejecución pueda ser pulida.

En pocas palabras: ¡no os preocupéis! Vamos a trabajar entre todos para que los relatos queden lo mejor posible.

¿Puedes repetir las bases?

Por supuesto, aquí están las bases de la antología actualizadas.

Bases para escritores

  • El tema: el único requisito es que el relato esté ambientado en un contexto medieval. Puede ser todo lo ficticio que uno quiera, mientras que mantenga ese aire a medievo que tienen estas obras. Por lo demás, podéis meter (o no meter) magia, dragones, seres mitológicos, otras razas e incluso podéis hacer una edad media steampunk, si tiene coherencia interna.
  • Requisitos: NO puede ser una sociedad machista. La idea es ser capaces de imaginar una sociedad medieval en la que el machismo no exista. No buscamos relatos que denuncien el machismo, sino que sean capaces de llevarnos a un mundo en el que no sea un problema. ¡Seguro que se os ocurren muchos otros problemas para vuestros personajes!
  • Número de palabras: Inicialmente puse un mínimo y un máximo, pero me lo he pensado mejor. Mientras entre dentro de la definición de “relato”, podéis escribir lo mucho (o poco) que queráis. Alrededor de las 10.000 palabras debería ser el tope (mil arriba, mil abajo) y si escribís microrrelatos podéis enviar un par de ellos.
  • Plataforma de publicación: una vez maquetado, se subirá a una plataforma de publicación gratuita en formato ebook. A no ser, claro, que el resultado sea tan alucinante que alguna editorial lo quiera. En ese caso, todo pasaría por un filtro legal, seríamos coautores y todos tendríamos derechos. Pero mi idea es que sea algo gratuito.
  • Fecha límite: Os voy a dar mucho, ¡mucho tiempo! La fecha límite es el 31 de enero de 2017 [plazo ampliado].
  • Enviad los relatos a lauramoraniglesias@gmail.com antes de febrero de 2017.

Para participar como escritores no tenéis por qué avisarme, sólo tenéis que enviar vuestro relato antes de la fecha límite.

Bases para ilustradores

La idea es que, una vez estén todos los relatos, los ilustradores hagan una ilustración en blanco y negro por cada relato. Dependiendo del número de ilustradores y el número de relato, podría tocar a más de una por ilustrador, pero nunca sería una cantidad de trabajo excesiva.

  • El estilo es libre.
  • Podéis dibujar en digital o a mano, y enviarlo escaneado.

Lo importante es lo siguiente: para participar como ilustradores, sí tenéis que poneros en contacto conmigo previamente. ¿Cómo?

Para ser ilustrador u otros

Cualquiera que no sea escritor y quiera participar en la antología, tiene que ponerse en contacto conmigo a través del siguiente formulario. De esta manera, yo sabré con cuantos ilustradores, booktubers, artistas gráficos o músicos callejeros cuento cuando me lleguen los relatos.

Aun podéis poneros en contacto conmigo para participar como ilustrador, booktuber u otras maneras de dar promoción, pero se cierra el plazo para ser corrector, editor, lector cero y maquetador. Para contactar conmigo, podéis utilizar mi correo (lauramoraniglesias@gmail.com) o el formulario de contacto que adjunto a continuación.

 

Y con esto, ¡me despido hasta 2017! Os deseo a todos un feliz y próspero año nuevo, que llegue cargado de lecturas, ¡y mucho ánimo participando en la antología!

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NaNoWriMo 16 da el pistoletazo de salida: ¡sobrevive al reto!

Es 1 de noviembre de 2016, y además de ser el día de Todos los Santos y la resaca de Halloween, hoy comienza algo más, algo grande: el NaNoWriMo 2016. Durante el mes de noviembre, escritores de todo el mundo se lanzarán de cabeza al teclado (y a las redes sociales) para conseguir un reto común: escribir 50.000 palabras de una nueva novela. Esto es una media de 1667 palabras al día, ¡sin descansar ni un fin de semana! El año pasado ya os conté mi aventura con el Nano (aunque fui una Nano Rebel, alguien que se salta la norma de escribir algo original para dedicarme a la corrección y reescritura de mi novela); y este año no iba a ser menos. Para este NaNoWriMo voy a comenzar, sin planificación y desde cero, la segunda parte de A través de la arena, ¡así que deseadme suerte!

El Nano puede ser apabullante: escribir todos los días para llegar a una meta, ¡hay quien no sobrevive a él! Si queréis superar el reto, me he puesto en contacto con mis compañeras de La Nave Invisible para traeros con una serie de consejos. Todas son escritoras aguerridas que se han enfrentado al Nano en alguna ocasión, ¡así que tienen buenos consejos que darnos!

Andrea Prieto nos aconseja organizarnos

“¿Y mis recomendaciones para enfrentarse al Nano? Realmente no tengo, porque cada uno se debería conocer a sí mismo y saber qué tiene que hacer para la ocasión. Para mí, tengo tres puntos a seguir:
– Las horas de escribir son las horas de escribir. Las mismas, todos los días; porque la organización para alguien como yo, con rasgos obsesivos, lo es todo.
* Las escenas se visualizan por la noche, con calma y para coger el sueño. Se coloca a los personajes, se planean sus acciones, se escucha lo que tienen que decir. Y así, cuando toque abrir el word al día siguiente, ya estará todo ahí.
– Las horas de escribir son las horas de escribir, así que son para escribir. No se corrige, se avanza. Se cierra los ojos, se deja que salgan las palabras, y eso es todo.
* Que no, que no se corrige. De verdad que no.
– Si vas a dedicar tu tiempo libre a “trabajar”, al menos que sea un trabajo que de verdad te guste y te llene. Así que si la historia no te gusta, quizá no es la historia. Y si la historia te gusta: escribe, sin más.”

Enerio Dima nos recuerda que la planificación no es para todos

“Hay personas que escriben planeando hasta el último detalle y otras que dejan las cosas surgir. Aunque creo que siempre hace falta algo de planificación, tengo que reconocer que soy de las segundas, lo que a veces me hace quedarme delante del papel sin saber por dónde seguir. Lo que hago en estos casos es empezar a escribir casi sin pensar, repasando lo que ya he hecho o sentando las bases de lo que tengo que hacer. De esta forma el reencuentro con la hoja en blanco se hace mucho más llevadero. Recordemos que el NaNo es un objetivo de palabras, no de calidad, ¡y estos resúmenes también cuentan! Ya habrá tiempo de corregir cuando el mes acabe”.

Nerea Luray lo consiguió el año pasado, y esta es su experiencia

“Cada persona trabaja diferente, pero espero que alguno de estos consejos basados en lo que creo que fue la clave de mi éxito el año anterior sirvan de algo para alguien.
– Por un lado, la historia tiene que estar, al menos, vagamente decidida. Ten claro dónde ocurre y con qué personajes ocurre. El “qué” ocurre no es tan importante para esto, saldrá solo. Prepara, aunque sea por encima, el contexto cultural e histórico que podrías necesitar (si es ficticio también). Y prepara también los rasgos principales de tus protagonistas: nombre, físico, intereses y carácter. Ya crecerán, y los que aparezcan después, ya los estudiarás.
– Por otro lado, intenta escribir todos los días, aunque sea poco, aunque no alcances la meta diaria. Si lo dejas un día es probable que lo dejes al siguiente también. Ponte, aunque sean dos palabras.
– Por último, de manera más personal diré que me encanta dividirme equitativamente la tarea en los días que tengo para hacerla, se trate de lo que se trate, y hago con ello una especie de calendario de hasta dónde debería haber llegado cada día. Luego procuro hacer un poco más de lo que debería. En seguida sacaré al menos un día de trabajo de ventaja que podré aprovechar para descansar, para escribir algo menos de lo normal, o para salir a que me dé el aire. Cuando compruebas que vas al día con tu tarea te sentirás muy bien y eso te animará a seguir. Esos días de “vacaciones” acaban siendo una muy buena recompensa que sabe mejor cuando sabes que te la has ganado.”

Laura Huelin nos recomienda escribir sin parar

“Después de tres años superando el NaNo, con más o menos dificultades, tengo claras un par de estrategias que ayudan en los peores momentos:
-No te detengas a investigar. Puede esperar. Sigue escribiendo, y si dudas en una fecha o un nombre, déjate una nota para arreglarlo en diciembre. Si dejas de escribir para investigar… bueno, dejas de escribir. La novela entera no depende de ese dato y parar va a romperte el ritmo.
-Si te atascas, salta de párrafo, de escena, de capítulo o de personaje; o escribe otra cosa. Cada minuto que pasas mirando la hoja en blanco solo aumentará el bloqueo. Sigue escribiendo pase lo que pase. Y no todo tiene que estar pensado para incluirse en el texto final, están permitidos los textos para tirar: ¿No conoces al villano? Escribe su historia. ¿No eres capaz de visualizar la casa del asesinato? Descríbela en detalle, también su historia. ¿Has llegado a una pelea y no sabes escribir peleas? Sáltala, déjale un hueco para cuando puedas dedicarle tiempo. Sigue escribiendo lo que pasa después de la pelea. Te desbloquearás y te dará fondo para seguir escribiéndolo.”

Como veis, cada una tiene una manera distinta de enfrentarse al NaNoWriMo, ¡pero todos los consejos son válidos! Ya seas de los que planifican hasta el último detalle antes de lanzarse a escribir o si eres de los que solo tienen una ligera idea de lo que van a hacer, el Nano es para todos. Si dudas en apuntarte porque no sabes si tendrás tiempo para cumplir, mi consejo es que lo hagas. Apúntate. Únete a la comunidad de escritores más loca del mundo durante un mes y da lo mejor de ti. ¿Y qué si no terminas? ¿Y qué si tienes que dejarlo tras dos semanas con solo 10.000 palabras escritas? ¡Ya serán más palabras que si no te hubieras animado!

Y, sobre todo, disfruta la experiencia. ¡Pásalo bien escribiendo, que es fundamental! Ya corregirás en diciembre ;).

Antología de relatos La otra Fantasía Medieval: Entrada Informativa

Hace dos días vine con una idea: crear una antología de relatos de fantasía medieval en la que todos los autores nos presentaran un mundo sin machismo ni sexismo, en el que la mujer no fuera inferior al hombre amparada bajo el cliché “es que la Edad Media”. Tuvo tan buena acogida ¡que no sé cómo expresar mi gratitud en palabras! (Y eso, para alguien que se gana la vida con ellas, es mucho decir). Es por eso que he querido hacer una nueva entrada matizando las bases para los escritores y abriendo la convocatoria a ilustradores, lectores cero, correctores, editores… en fin, ¡para todo el que quiera participar!

¿Cómo se puede participar? Si eres escritor, ¡con tu relato! Si la fantasía no es lo tuyo, también podéis ser correctores, o lectores cero. Podéis, también, ofreceros como ilustradores. Y, si queréis, podéis ofreceros a ayudar a escritores que necesiten una mano investigando, ¡o a lo que se os ocurra! ¿Hacéis gráficos? ¡Podéis crear banners para promocionar la antología cuando esté? ¿Sabéis maquetar? ¿Hacer booktráilers? ¿Tenéis un canal de YouTube donde reseñáis vídeo? ¡Dadle publicidad!

Es por eso que, a continuación, voy a dejar las bases para escritores, bases para ilustradores y las instrucciones a seguir por todo el que quiera participar.

antologia medieval

Bases para escritores

  • El tema: el único requisito es que el relato esté ambientado en un contexto medieval. Puede ser todo lo ficticio que uno quiera, mientras que mantenga ese aire a medievo que tienen estas obras. Por lo demás, podéis meter (o no meter) magia, dragones, seres mitológicos, otras razas e incluso podéis hacer una edad media steampunk, si tiene coherencia interna.
  • Requisitos: NO puede ser una sociedad machista. La idea es ser capaces de imaginar una sociedad medieval en la que el machismo no exista. No buscamos relatos que denuncien el machismo, sino que sean capaces de llevarnos a un mundo en el que no sea un problema. ¡Seguro que se os ocurren muchos otros problemas para vuestros personajes!
  • Número de palabras: Inicialmente puse un mínimo y un máximo, pero me lo he pensado mejor. Mientras entre dentro de la definición de “relato”, podéis escribir lo mucho (o poco) que queráis. Alrededor de las 10.000 palabras debería ser el tope (mil arriba, mil abajo) y si escribís microrrelatos podéis enviar un par de ellos.
  • Plataforma de publicación: una vez maquetado, se subirá a una plataforma de publicación gratuita en formato ebook. A no ser, claro, que el resultado sea tan alucinante que alguna editorial lo quiera. En ese caso, todo pasaría por un filtro legal, seríamos coautores y todos tendríamos derechos. Pero mi idea es que sea algo gratuito.
  • Fecha límite: Os voy a dar mucho, ¡mucho tiempo! La fecha límite es el 31 de diciembre de 2016. ¡Tenéis hasta fin de año!
  • Enviad los relatos a lauramoraniglesias@gmail.com antes de 2017.

Para participar como escritores no tenéis por qué avisarme, sólo tenéis que enviar vuestro relato antes de la fecha límite.

Bases para ilustradores

La idea es que, una vez estén todos los relatos, los ilustradores hagan una ilustración en blanco y negro por cada relato. Dependiendo del número de ilustradores y el número de relato, podría tocar a más de una por ilustrador, pero nunca sería una cantidad de trabajo excesiva.

  • El estilo es libre.
  • Podéis dibujar en digital o a mano, y enviarlo escaneado.

Lo importante es lo siguiente: para participar como ilustradores, sí tenéis que poneros en contacto conmigo previamente. ¿Cómo?

Para ser ilustrador, corrector, editor u otros

Cualquiera que no sea escritor y quiera participar en la antología, tiene que ponerse en contacto conmigo a través del siguiente formulario. De esta manera, yo sabré con cuantos ilustradores, correctores, maquetadores, editores, booktubers, artistas gráficos o músicos callejeros cuento cuando me lleguen los relatos.

Podéis apuntaros desde este mismo momento hasta el 31 de diciembre de 2016. ¡Es mucho tiempo! Yo iré contactando con vosotros según os apuntéis y según vaya haciendo falta gente para mover el proyecto.

Cualquier duda que tengáis sobre el proyecto, podéis contactar conmigo a través de mi correo electrónico (lauramoraniglesias@gmail.com), mi Twitter, mi CuriousCat o dejando un comentario a esta entrada. Contactad conmigo incluso si queréis participar pero no se os ocurre cómo, ¡algo surgirá!

La otra Fantasía Medieval es posible y necesaria. ¡Dadle difusión, y gracias a todos!

La otra Fantasía Medieval: antología de relatos cortos [Actualizada]

Yo tenía otra entrada preparada para publicar, pero esto ha surgido y tenía que hacerlo ya, sí o sí. Hoy mismo se ha generado una gran polémica en Twitter a raíz de este artículo, muy acertado, sobre The Witcher 3 y el sexismo, publicado en Todasgamers.com y que viene firmado por la genial Geniousonceayear. En ese artículo, a grandes rasgos, se habla de que a pesar de que TW3 es un gran videojuego, nos plantea un mundo sexista, machista y donde las mujeres no salen muy bien paradas.

Y es verdad.

Pero a raíz de este artículo, que como siempre ha levantado muchas ampollas entre algunos fans del juego, ha surgido un tema que me interesa mucho más: el tema de la fantasía medieval y por qué siempre sigue los mismos tropos. Mucha gente ha defendido que, si ambientas una obra de ficción y fantasía (palabras clave) en el medievo, por NECESIDAD esta obra tiene que ser machista. Porque el medievo era machista.

Así, sin más. Y se han quedado más anchos que largos.

Puedes meter dragones, eliminar la peste, crear razas, incluir magia, inventarte un mundo entero, llenarlo de criaturas fantásticas y, en general, romper cualquier cánon histórico menos el del machismo. Parece que hay gente que no es capaz de concebir una edad media ficticia sin el maltrato, la vejación, violación, menosprecio y sexualización de las mujeres. Incluso en el supuesto de que se incluyan mujeres guerreras, que las hay, estas no se librarán de su ración de sexualización, armaduras incomprensibles y pasados traumáticos (donde el sexo siempre es el arma) para darles un motivo para luchar.

Y yo digo basta.

Como fan del género, no creo que esto deba ser así. Ni tenga que ser así. Es por eso que os traigo una idea, una manera de decirle a todos los que creen que matar y violar mujeres es un recurso aceptable porque “es el medievo” y es la única forma de hacer fantasía medieval buena.

Vamos a crear, entre todos, una antología de relatos cortos ambientados en la otra fantasía medieval. Hago un llamamiento para crear una antología de relatos que rompa esos canones, desafíe lo establecido y abogue por la originalidad. ¡Porque sí se puede!

antologia medieval

Bases para escritores

  • El tema: el único requisito es que el relato esté ambientado en un contexto medieval. Puede ser todo lo ficticio que uno quiera, mientras que mantenga ese aire a medievo que tienen estas obras. Por lo demás, podéis meter (o no meter) magia, dragones, seres mitológicos, otras razas e incluso podéis hacer una edad media steampunk, si tiene coherencia interna.
  • Requisitos: NO puede ser una sociedad machista. La idea es ser capaces de imaginar una sociedad medieval en la que el machismo no exista. No buscamos relatos que denuncien el machismo, sino que sean capaces de llevarnos a un mundo en el que no sea un problema. ¡Seguro que se os ocurren muchos otros problemas para vuestros personajes!
  • Número de palabras: Inicialmente puse un mínimo y un máximo, pero me lo he pensado mejor. Mientras entre dentro de la definición de “relato”, podéis escribir lo mucho (o poco) que queráis. Alrededor de las 10.000 palabras debería ser el tope (mil arriba, mil abajo) y si escribís microrrelatos podéis enviar un par de ellos.
  • Plataforma de publicación: una vez maquetado, se subirá a una plataforma de publicación gratuita en formato ebook. A no ser, claro, que el resultado sea tan alucinante que alguna editorial lo quiera. En ese caso, todo pasaría por un filtro legal, seríamos coautores y todos tendríamos derechos. Pero mi idea es que sea algo gratuito.
  • Fecha límite: Os voy a dar mucho, ¡mucho tiempo! La fecha límite es el 31 de diciembre de 2016. ¡Tenéis hasta fin de año!
  • Enviad los relatos a lauramoraniglesias@gmail.com antes de 2017.

Vuestro relato no tiene que estar protagonizado por mujeres, ojo. Quiero originalidad, quiero leer vuestras historias, quiero mundos distintos en los que perderme y donde las mujeres no sufran sólo por el hecho de serlo. Esto tampoco es una antología hecha por y para mujeres: quiero autores y autoras, todos estamos incluidos y todos disfrutaremos de ella. Todos los relatos que cumplan las bases entrarán en la antología, ¡no hay un límite! Eso sí, me reservo el derecho a dejar cualquier relato fuera que no cumpla la única condición: que no exista el machismo. Para participar como escritores no tenéis por qué avisarme, sólo tenéis que enviar vuestro relato antes de la fecha límite.

Bases para ilustradores

La idea es que, una vez estén todos los relatos, los ilustradores hagan una ilustración en blanco y negro por cada relato. Dependiendo del número de ilustradores y el número de relato, podría tocar a más de una por ilustrador, pero nunca sería una cantidad de trabajo excesiva.

  • El estilo es libre.
  • Podéis dibujar en digital o a mano, y enviarlo escaneado.

Lo importante es lo siguiente: para participar como ilustradores, sí tenéis que poneros en contacto conmigo previamente. ¿Cómo?

Para ser ilustrador, corrector, editor u otros

Cualquiera que no sea escritor y quiera participar en la antología, tiene que ponerse en contacto conmigo a través del siguiente formulario. De esta manera, yo sabré con cuantos ilustradores, correctores, maquetadores, editores, booktubers, artistas gráficos o músicos callejeros cuento cuando me lleguen los relatos.

Podéis apuntaros desde este mismo momento hasta el 31 de diciembre de 2016. ¡Es mucho tiempo! Yo iré contactando con vosotros según os apuntéis y según vaya haciendo falta gente para mover el proyecto.

Cualquier duda que tengáis sobre el proyecto, podéis contactar conmigo a través de mi correo electrónico (lauramoraniglesias@gmail.com), mi Twitter, mi CuriousCat o dejando un comentario a esta entrada. Contactad conmigo incluso si queréis participar pero no se os ocurre cómo, ¡algo surgirá!

¡Dadle difusión y participar! Que todo el mundo se entere, existe otra fantasía y todos podemos participar en ella.

Gracias a Laura L. por darme esta gran idea y animarme a llevarla a cabo ❤

Vivir de la escritura #2

¡Por fin traigo la segunda entrega! Hace tiempo os traje un método para vivir de la escritura: convertirse en ghost writer, escritor fantasma (comúnmente conocidos como negros, aunque yo prefiero la traducción del inglés). Tal y como dije entonces, vivir de la escritura no significa siempre ser un autor o autora publicado que vive únicamente de las ganancias de sus obras, ya sean de ficción o de no ficción; hay muchas maneras de que convertir la escritura en tu trabajo, y no todas pasan por Amazon.

El método que os traigo hoy es el que a mí más ingresos me reporta: ser content writer, escritor de contenidos.

Content Writer

Método #2: Conviértete en Content Writer

En primer lugar, ¿qué es un content writer? Utilizo el término en inglés porque es el más extendido, y si buscáis trabajo como escritor de contenidos vais a ver muy pocas ofertas. Así pues, es mejor que os familiaricéis con su uso en inglés. Un content writer es aquella persona que se dedica a escribir el contenido de los múltiples blogs y páginas webs que pueblan internet, ni más ni menos.

Imaginad que tenéis una empresa de, digamos, carpintería y trabajos en madera. Tenéis vuestra web, donde hay un catálogo en el que queréis ofrecer vuestros servicios y describir paso a paso las diferentes técnicas que utilizáis, los materiales, e incluso la historia de vuestra empresa, si se trata de algo interesante o familiar. Pero vosotros sois carpinteros, no escritores, y quizás no se os ocurra qué decir o cómo decirlo. Ahí es donde entra en acción un content writer, que transformará vuestras ideas en palabras.

Ahí es donde entra en acción un content writer, que transformará vuestras ideas en palabras.

En el caso de trabajar para una página web de estas características, el trabajo del content writer es algo temporal, que durará lo que dure la creación de la página web. Sin embargo, hay maneras de convertirse en content writer permanente, y esa es a través de las páginas webs y blogs de noticias, reseñas o tutorials. ¿Qué tipos de páginas necesitan content writers de manera permanente?

  • Una web de noticias y reseñas de cine, series de televisión y contenido audiovisual.
  • Una web sobre tecnología.
  • Una web centrada en tutoriales de cualquier tipo.
  • Páginas de reseñas literarias o de productos.
  • Webs de venta al público.
  • Páginas de

Incluso una página como Amazon puede contar con un content writer que se encargue de escribir reseñas anónimas para sus productos (o, si no Amazon, sí los vendedores que venden en ella, no sé si me entendéis). En general, muchas páginas web que precisan de un contenido de calidad y que se actualizan de manera diaria buscan content writers con los que ampliar su plantilla.

¿Cómo me pongo en contacto con ellas?

Si queréis escribir sobre cosas que os interesen, buscad esas webs y estad atentos a si alguna vez publican anuncios en los que buscan escritores, que a veces sucede. Otra manera de acercarte a ellas es escribir un artículo freelance y vendérselo, si quieren comprarlo; por una entrada así pueden llegar a pagar hasta 25 euros si es largo y de calidad, aunque eso depende de la política de la página. Eso podéis hacerlo de manera regular, aunque no siempre vais a vender vuestro artículo, pero es una manera de haceros notar y quién sabe, quizás llegue un día que contactan con vosotros para contar con vuestra colaboración de manera permanente, ¿no creéis?

Otra manera, que fue la que yo seguí, es utilizar páginas como Nubelo o People Per Hour y anunciaros como content writers y buscar ofertas de trabajo en esta área. Si, además, sabéis escribir en inglés, ¡vuestras posibilidades se duplicarán!

Un último consejo: en muchas ocasiones, páginas de noticias y blogs de reseñas buscan content writers… pero no están dispuestos a pagar. En este caso, es cosa vuestra aceptar o no el trabajo, pero si no cobráis no estáis trabajando: es un hobby. Si os gusta y queréis hacerlo a pesar de todo, ¡adelante! Es una gran idea para aprender. Pero que no intenten pagaros con promoción, porque vuestro trabajo cuesta dinero y de la publicidad no se vive.

En muchas ocasiones, páginas de noticias y blogs de reseñas buscan content writers… pero no están dispuestos a pagar. En este caso, es cosa vuestra aceptar o no el trabajo, pero si no cobráis no estáis trabajando: es un hobby.

Valoraos vosotros mismos y valorad vuestro trabajo

Una cosa es una colaboración esporádica y otra es aceptar gratuitamente trabajos por los que deberían pagaros, porque hacer eso devalúa el mercado y sólo conseguiréis que ya no paguen nunca a los content writers.

¡Suerte!

A través de la Arena: Parte 1

Acabo de ponerle el punto y final a la primera parte de mi primera novela. Hace casi más de un año que terminé lo que venía siendo su “cuerpo”, después de muchos años de cogerla y dejarla, cogerla y dejarla, en un tira y afloja entre la inspiración y la vida real. Ahora mi vida real es esto, es escribir, ficción y no ficción, y no volveré a perder el ritmo jamás. Lo que más me ha costado ha sido darme cuenta de que la historia que quería contar, grande, fantástica, llena de tramas políticas, ejércitos y protagonistas demasiado pequeños para su mundo, me llevaría más que una sola novela. Pero en cuanto me decidí a dividirla (a escribir dos, o mejor incluso tres), entonces todo encajó. Y en una semana la he terminado.

Me siento extasiada. Exhausta. Emocionada. Nerviosa. Al borde de un ataque de nervios. Sólo Chandler puede expresar con ciencia cierta cómo me siento ahora.

Friends

Seguro que muchos sabéis de lo que os hablo, ¿verdad?

El trabajo no ha terminado, qué va. No ha hecho más que empezar. Me doy dos semanas para corregir la novela, lo que coincidirá con mi viaje a Madrid para asistir al Taller Triunfa con tu libro, que llega como lluvia de mayo. Después de eso, tengo tres días para pedir presupuestos a los distintos servicios editoriales y… a trabajar en ella rodeada de profesionales. La leerán, la destriparán, me echarán a la cara todo lo que no vale aunque yo ame; y sé que lo voy a pasar mal, que voy a sufrir, que voy a llorar, que me va a doler tanto la tripa que me voy a enfermar por el estrés. (Así llevo yo el estrés: bien, como veis).

Pero merecerá tanto la pena.

Estoy dispuesta a invertir tiempo, dinero y esfuerzo en que esta novela se haga realidad. No será un librillo que autopublique sin más y a otra cosa mariposa. Puedo hacerla realidad y lo haré.

Y así, en unos meses, os podré presentar con todo mi orgullo A través de la Arena: Parte 1 (subtítulo aún por decidir).

Espero que os guste tanto como a mi.

El arte de crear personajes

En esta entrada vengo a hablaros del arte de crear personajes, pero no quiero dar lecciones a nadie. De hecho, no vengo como experta o profesora, sino como alumna. Hace poco me inscribí en un grupo de cuatro cursos de Coursera sobre escritura creativa y el primero que he completado ha sido The Craft of Character, impartido por la Universidad de Wesleyan. Se trata de una serie de cursos en inglés a los que te puedes apuntar pagando una cuota (y se evaluará tu trabajo) o gratuitamente (aunque no recibirás diploma). Yo me he apuntado en la modalidad gratuita, ya que lo que más me interesa es la teoría, y hoy os quiero hablar de lo que he aprendido en las cuatro semanas de curso.

Descubriendo los personajes

Una de las dudas principales que se nos plantea como escritores es ¿de quién hablamos? ¿Cómo podemos construir personajes reales, creíbles e interesantes? Da igual que vayamos a introducirlos en un relato corto, una novela basada en el día a día, un relato histórico o en un mundo de fantasía: la necesidad de crear personajes tridimensionales, con pasiones y vida, que parezcan reales es siempre la misma. La clave para crear un personaje que llegue a importar a lector es sencilla: ¿quién es importante para ti?

Podemos inspirarnos en gente real, personajes de ficción, gente de nuestro entorno o famosos para llegar a dar con el personaje ideal; pero, si estamos comenzando en la escritura, lo mejor es que vayamos creando personajes ampliando poco a poco nuestros círculos. Es decir:

  1. Personajes del entorno familiar: en un primer lugar, deberíamos extraer rasgos y características de la gente de nuestro entorno, que es la que mejor conocemos.
  2. Personajes de nuestra comunidad: ya sea un barrio, un pueblo, una ciudad o una comunidad centrada alrededor de una actividad, el segundo paso es que saquemos personajes de aquí.
  3. Personajes de nuestra sociedad: finalmente, podemos buscar comportamientos y rasgos en nuestra sociedad para crear personajes.

Esto no significa que no te los puedas inventar, pero si estás comenzando, es bueno hacerlo poco a poco, con cosas que conoces y te importan.

Persona

El físico: clave para desarrollar a tu personaje

Para crear tu personaje necesitas, por supuesto, describir su físico. Empieza de arriba abajo, creando una imagen para el lector, pero no hay que usar sólo la vista. No se trata de crear un compendio de características que darle al lector como si fuera una redacción de inglés de cuarto curso. Tienes que darle vida a tu personaje, y para eso hay que recurrir a la vista, al oído y al olfato. No sólo tienes que decir cómo es, sino también ¿cómo habla? ¿Qué clase de cosas dice? ¿Cómo huele? Si describes a una anciana de sonrisa amable pero con un ligero aroma a ginebra, estás diciendo mucho más que si sólo la describes, ¿no crees?

Además, para dar vida a un personaje tienes que pensar, primero, qué te atrae de él. Tienes que querer a tus personajes, incluso a los villanos, aunque no te gusten y estés en su contra. De esa manera, podrás hacer que los lectores también se sientan atraídos. Y una manera ideal de conseguir esa vida que le falta a los personajes es….

AdventureEl conflicto

La clave de un buen personaje es el conflicto, crear un deseo en ellos. No sólo tus personajes principales deben tener un deseo tan poderoso que les mueva a la acción, en oposición a algo que se lo impide y crea conflicto. Tus personajes secundarios también tienen que tener deseos, necesidades y conflictos; que no sean meras herramientas de la trama y de tus protagonistas.

Muchas novelas a lo largo de los años han pecado de tener un elenco de personajes femeninos que no eran más que accesorios para la trama de su protagonista. Pues bien, este es un error como una capital. No sólo es tremendamente machista retratar mujeres sin ninguna clase de deseo interior, que sólo sirven para los propósitos del protagonista y que silencia al 50% de la población mundial; sino que además crea una novela muy descompensada, con personajes planos y faltos de interés. No lo hagas: todos tus personajes, por secundarios que sean, tienen que tener un deseo, un motivo para hacer lo que hacen. La conveniencia de la trama o el protagonista no es suficiente. Así pues, dales a todos un motivo: a tus hombres, tus mujeres, tus niños, tus ancianos y hasta tus mascotas. Todo el mundo quiere algo, ¡recuérdalo!

El Cuaderno Viajero comenzará pronto su viaje

¡Buenas! Una breve nota para poneros al día sobre El Cuaderno Viajero y que no penséis que me he olvidado de vosotros 🙂 Todos los que os apuntásteis recibisteis un email en el que os pedía vuestra dirección postal completa. Los que lo respondisteis (teníais de plazo hasta el domingo pasado) ¡enhorabuena, estáis dentro! Aquellos que no, la próxima vez será.

El Cuaderno Viajero comenzará pronto su viaje, pero quiero informaros de que la semana que viene tengo un congreso muy importante y que no podré ponerme con el proyecto hasta la vuelta. Así pues, recibiréis los correos con la persona a la que debéis enviarle el cuaderno el domingo 28 de febrero. El cuaderno comenzará su viaje el 1 de marzo, empezando por mi misma; así que partirá por primera vez el 15 de marzo (recordad que cada uno puede tenerlo hasta dos semanas).

Amigos escritores, no olvidéis visitar las directrices para escritores.

Amigos dibujantes, ¡no me he olvidado de vosotros! En cuanto vuelva del congreso, tendréis vuestras directrices explicadas claramente, antes de recibir vuestra dirección.

Y eso es todo por ahora. El viaje del cuaderno será largo y nos llevará tiempo, ¡pero merecerá la pena! Con cualquier pregunta/duda/sugerencia, no dudéis en dejarme un comentario o enviarme un tuit/email/vociferador.

Cuaderno Viajero: entrada para escritores

¡Buenas a todos! Los emails para pedir vuestras direcciones ya han salido: acordaos de responderme o, si de aquí al domingo no recibo respuesta, tendré que asumir que dejáis el proyecto. Mientras me sumerjo en la creación del itinerario y la búsqueda del cuaderno perfecto, vengo a daros las claves de lo que los escritores podréis hacer en el Cuaderno Viajero. Pronto publicaré una entrada para dibujantes, ¡no temáis!

¿Qué tenéis que saber sobre el cuaderno?

Aunque aún no puedo asegurar al 100% el número de páginas (páginas, que no hojas) que tendréis cada escritor, intentaré conceder a cada uno un mínimo de 10 páginas por autor. Si se puede, ¡tocaremos a más! De esta manera, podréis rellenar esas páginas con un relato a vuestra elección y, si os queda sitio, una pequeña ilustración, una foto o cualquier cosa que queráis incluir.

¿Qué clase de relato tenéis que escribir? El que queráis. No hay tema fijo. Uno de los participantes me ha comentado que escribirá una historia basada en el folklore de su ciudad; podéis escribir un cuento infantil, un relato de miedo o una historia de fantasía. ¡No hay reglas! El tema es completamente libre. Sólo hay una regla: mantener una buena ortografía y gramática. Dado que es un cuaderno que viajará por el mundo, ¡intentemos lucir lo mejor de nuestro idioma!

¿Tenéis que ocupar todas las páginas asignadas? No es necesario. Como he dicho, podéis añadir cualquier cosa que queráis en vuestras páginas.

¿Cuánto tiempo tendréis para rellenar el cuaderno? El plazo será de dos semanas desde la recepción del cuaderno. Cuando recibáis el cuaderno, mandadme un mensaje (por aquí o en Twitter @lauramoraniglesias con el hashtag #CuadernoViajeroDeLaura) y avisad también cuando lo enviéis. Repito: tendréis dos semanas desde que recibís el cuaderno. Lo bueno es que ya podéis empezar a escribir los primeros borradores de vuestro relato, ¡tendréis tiempo de sobra!

La entrega y la recepción del cuaderno

El itinerario intentará que enviéis el cuaderno al sitio más cercano posible, de manera que cabe la posibilidad de que podáis hacer alguna de las entregas en persona. Dado que pronto sabréis quien os ha tocado, os animo a que, si podéis, entreguéis el cuaderno en mano. ¡Así nos conocemos entre nosotros! Si optáis por quedar y conocer a la persona siguiente, haceos una foto y compartirla en Twitter con el hashtag #CuadernoViajeroDeLaura y en todas las redes sociales que queráis. ¡Cuanta más difusión, mejor!

Si optáis por correo, tenéis que enviar el cuaderno a las 2 semanas de recibirlo como mucho, ¡si podéis antes! Y, para ilustrar el proceso, estaría bien que os hiciérais una foto cuando recibáis el cuaderno, en un monumento o zona emblemática de vuestra ciudad (no tenéis por qué salir vosotros si no queréis, es para ilustrar el viaje del cuaderno). Como siempre, compartidlo en Twitter con el hashtag #CuadernoViajeroDeLaura y en otras redes sociales.

Con todas las fotos haré un álbum para incluir en el cuaderno.

Finalmente, ¿qué otras cosas podéis incluir en el cuaderno? Me gustaría que todos adjuntáramos una postal de nuestra ciudad, para darla a conocer. Además de eso, ¡todo lo que queráis!

Recapitulemos:

Qué escribir: Un relato de temática libre.

Cuántas páginas: Intentaré que mínimo 10.

Cuánto tiempo: 2 semanas desde la recepción del cuaderno.

Qué incluir: Una postal de tu ciudad, una foto en las redes sociales, ¡y lo que queráis!

Importante: cumplir las reglas de ortografía y enviar el cuaderno cuando toca, y no más tarde, para no retrasar la cadena.

¡Si tenéis alguna pregunta, no dudéis en hacerla! Pronto publicaré las directrices para los dibujantes. ¡Un saludo!

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